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Los
espacios destinados al ocio son cada vez más atrevidos y
originales.
En los
últimos años los arquitectos y diseñadores han podido expresar
toda su creatividad con mayor libertad en el uso de lenguajes,
nuevos materiales y formas singulares, creando así atmósferas
diferentes en cafés, bares y restaurantes: una evidencia del
camino que se viene siguiendo para lograr que el diseño de los
locales sea un claro punto de referencia, la marca distintiva
que los hace únicos.
Se trata
de espacios en los que el encuentro entre sus clientes queda
amenizado no sólo por la música, las copas o una buena comida,
sino también por una cuidada arquitectura realizada
expresamente para el lugar.
Los
arquitectos y diseñadores han entendido que estos locales
deben ser atractivos para los consumidores, logrando así que
se sientan en un lugar especial, un refugio al que saben que
pueden acudir para encontrarse con los amigos o simplemente
para tomar algo después del trabajo.
Esta
actividad social necesita de un contexto que ayude en cierta
medida a que los clientes se sientan a gusto, convencidos de
que están en el mejor sitio posible.
El
cuidado por la iluminación, las vistas y el esfuerzo por
conseguir una estética particular se hace patente en los
proyectos que surgen día a día.
El
diseño de restaurantes se encuentra en una fase de transición
dispuesta para el cambio. De la misma manera que el local
comercial ha dado paso al supermercado, el restaurante
comienza a padecer un proceso de racionalización. Más y más
gente come fuera de su casa y compra comidas hechas.
El
cliente medio tiene mayor libertad de elección a través de una
abundancia y movilidad crecientes.
Asimismo, el cliente tiende a una mayor discriminación en su
búsqueda de buena comida, servicio y ambientación y a
determinar el valor del dinero.
A través
de la educación y del turismo puede establecer comparaciones,
con un mayor deseo de experimentar entre una mayor variedad de
elección.
La
mayoría de los clientes tiene conciencia de la higiene y la
calidad de la comida y exige niveles más altos —legal o
comercialmente— que servirán para determinar un patrón para el
futuro.
Durante
los últimos 20 años, se ha incrementado la cantidad y
diversidad de restaurantes de diseño en las ciudades más
importantes del mundo.
La
expectativa de los consumidores se ha ampliado notablemente
-los restaurantes se han convertido en mucho más que en
locales a los que se acude sencillamente a disfrutar de una
comida.
En las
grandes ciudades, las viviendas son cada vez más pequeñas y ha
ido disminuyendo el espacio destinado a celebrar encuentros,
así como las áreas a las que considerar privadas. Ello ha
provocado la necesidad de acudir a lugares públicos.
Estos
locales definen y catalizan en cierto sentido la identidad
social del urbanista moderno.
La
tecnología y las nuevas formas de comunicación nos han hecho
más viajeros que nunca, motivando una concienciación
intercultural sin precedentes.
Esta
realidad se refleja en la gran variedad de menús y diseños que
ofrecen los restaurantes de hoy en día.
Al mismo
tiempo, muchos industriales encuentran una creciente
dificultad en demostrar un rendimiento razonable del capital
invertido en el restaurante.
Los
costos de mano de obra, alimentos y alquileres crecen
rápidamente, y las cocinas tradicionales resultan con
frecuencia demasiado grandes y complejas para ser dirigidas a
un nivel económico.
Además,
con los métodos de preparación de comida tradicionales, la
productividad del personal es, en general, baja e irregular,
existiendo a menudo una gran dificultad para el reclutamiento
y contratación de personal adecuado y competente.
Desde el
punto de vista del diseñador, el énfasis en el proyecto de
restaurantes ha tendido a insistir de antemano, entorno a la
costosa y quizás extravagante escenografía del establecimiento
de clase alta.
Sin
embargo, se está prestando ahora más y más atención al diseño
del restaurante usual, la cafetería, el bar y la cantina, dado
que clientes y empleados toman conciencia de la necesidad de
una ambientación funcionalmente atractiva como parte del
disfrute de una comida.
El futuro en
diseño de restaurantes es, desde luego, la estetización del
local, y el éxito será para quién sepa apreciar la necesidad
del cambio y aprovechar las oportunidades que éste cambio le
ofrece.
Cualquier restaurador o propietario de un bar con visión de
futuro sabe que la buena comida, el buen vino y las copas no
bastan para atraer a los clientes.
La
importancia del diseño arquitectónico, la iluminación o
mobiliario es cada vez mayor y permite crear ambientes
atractivos y acordes con la filosofía del local.
Los
proyectos deben responder a una estética muy personal y
destacarse por el uso de materiales innovadores y nuevas
tecnologías, como las que permiten que un muro cambie de color
dependiendo del movimiento de la gente.
Salir a comer o cenar en el siglo XXI tiene mucho de
esparcimiento y espectáculo.
Tanto es
así, que los restaurantes actuales pueden recordar a un
dormitorio, evocar el clasicismo árabe, o las tendencias más
futuristas.
Con la sola
condición de que exista dónde posar el plato, a la hora de
buscar inspiración, los diseñadores incorporan en sus
creaciones influencias de cualquier lugar del mundo, espacios
imaginativos que han sido proyectados para seducir y ser
alabados por los clientes.
Hoy la capacitación en diseño de Restaurantes & Bares se torna
imprescindible para conocer las últimas tendencias
arquitectónicas y de diseño en este campo, de mano de las
variables que ayuden a entender mucho mejor el trabajo
proyectual del diseñador
Objetivos del curso:
El curso
se propone investigar el diseño de los espacios de
restaurantes y bares, a partir de un proceso de estudio
teórico y práctico, en el cual se revelen los condicionantes
naturales y culturales que el diseñador encuentra al momento
del proyecto, generando un concepto claro de diseño.
El
alumno irá desarrollando estrategias de diseño proyectual como
la percepción sensitiva del espacio comercial gastronómico, la
idea de organización interior efectiva del restaurante, el
tratamiento correcto del color y las texturas, la iluminación
como elemento arquitectónico, el trabajo con distintos
materiales, y el diseño del equipamiento y el mobiliario,
desde un acercamiento sensible a las nuevas tendencias que
surgen en el contexto del diseño mundial de restaurantes y
bares
Se
estimulará al participante a generar y/o potenciar el
emprendimiento comercial, utilizando al curso como una
estrategia de generación, optimización y expansión del
restaurante ó bar.
El curso
actuará propiciando el interés hacia escenarios diferentes de
la actual oferta gastronómica, al diferenciarse desde lo
proyectual utilizando la temática del diseño.
Metodología de trabajo:
El curso
se desarrollará en clases teórico-prácticas las cuales
apuntaran a generar en el alumno el conocimiento de diseño
apropiado que contribuya al acercamiento entre espacio y
cliente, entre atmósfera y sabores, expresándolo en términos
concretos de diseño.
Variables tales como
el lenguaje comunicacional de los espacios,
las
ambientaciones y escenografías,
los
estilos de diseño,
la
organización interior funcional empleada,
la
imagen corporativa del local en conjunto con el tipo de
cocina,
la
materialidad como medio de comunicación,
el
trabajo con la iluminación y
el uso
del color serán temas recurrentes que se desarrollaran como
objetivos básicos del proceso de diseño.
Implementación:
El curso
se envía clase por clase, cada semana, a la casilla de e-mail
que nos indique, pudiendo desarrollar la cursada en el momento
que a Ud. mas le convenga.
La
ventaja sustancial del e-learning es que le permite a
cualquier persona capacitarse desde cualquier parte del mundo
y en el momento que lo desee. Esta novedosa metodología de
aprendizaje hace prescindir de un aula, de un desplazamiento
costoso en muchos casos, reduce notoriamente los costos
operativos y contiene en si mismo el germen de la nueva
educación, la educación virtual, que solo necesita de parte
del alumno, de mínimos conocimientos de Internet para la
consulta de su casilla de mail en donde el ira recibiendo las
clases del curso elegido.
Evaluación:
Al finalizar cada modulo Ud. contará con una clase de auto
ejercitación que le permitirá ponerse a prueba acerca de lo
que aprendió durante el transcurso de las clases de dicho
modulo. Las preguntas que se le realizarán en esta clase de
ejercitación, contienen en si mismas la esencia fundamental de
los temas desarrollados. De esta sencilla manera Ud. podrá
verificar si ha entendido el tema y ponerlo en práctica en su
vida profesional y en el diseño del espacio del restaurante
Para
quienes es el curso:
Está
orientado a arquitectos, diseñadores, dibujantes,
proyectistas, decoradores, ingenieros, estudiantes de carreras
afines, dueños de restaurantes y/o bares,
y cualquier
persona interesada en el diseño y la decoración de espacios
destinados a la gastronomía
NO hacen falta conocimientos previos sobre el tema, para
participar del curso.
En todos
los cursos que se implementan en la modalidad e-learning,
existe un Tutor on line en forma permanente para cada curso,
con el cual el alumno puede comunicarse vía e-mail, para
despejar todas las dudas que le vayan surgiendo durante el
transcurso de la cursada y así poder aprovechar mejor los
contenidos del curso elegido.
Estos cursos a distancia se organizan educativamente para
proporcionar la diversidad y animar a los estudiantes a fin de
permitirles que traduzcan sus intereses e inquietudes
particulares en el campo del diseño, sobre una discusión más
general sobre la disciplina, construyendo desde las
habilidades y la expresión propias de cada persona.
Salida
Laboral:
El curso
contempla para la persona que lo realiza, una interesante
capacitación en todo lo referente a marketing aplicado, a
partir de premisas y conceptos de base que versaran sobre
estrategias para la generación de proyectos laborales
personales, con lo cual se estimula al alumno a proponer su
propio emprendimiento de Diseño Interior de Restaurantes,
desde una inserción empresarial adecuada en mercados
nacionales e internacionales.
De esta manera
el curso se visualiza como una posible salida laboral
estimulando el interés y la capacidad para encarar actividades
laborales desde la temática del diseño.
Temario específico de las lecciones:
MODULO 1
1)El
restaurante y el concepto de diseño: Definiciones y
Características del restaurante en la actualidad,
consideraciones generales, tratamiento de la ambientación,
rigurosidad de usos y actividades de cada área.
2)
Procesos de diseño: la organización funcional eficiente.
Cualificación y tratamiento de los espacios: la cocina, los
criterios arquitectónicos y el cliente, proporciones, forma,
premisas proyectuales del diseño del establecimiento.
3)
Ambientación y Escenografía: La expresión del espacio. El
aspecto compositivo ideal: proyecto & atributos. Creatividad:
innovación compositiva del ambiente: concentración de diseño,
focos visuales, equilibrios, ritmos.
4) El
Color y el Restó: su aplicación en el espacio, armonías de
color, tendencias, influencias del color. Lenguaje,
Significado e Identidad del emprendimiento gastronómico.
Concepción de Armado según el proyecto cromático
5) El
Color y la Cocina: la relación estético-cromática,
combinaciones cromáticas, Variables proyectuales: los
materiales, el color y la tecnología aplicada, fidelización
del cliente a partir del color.
6)Clase
de Ejercitación
MODULO 2
1)
Claves de Diseño: Estrategias de diseño, Estéticas, Concepto
espacial, Originalidad, Interacción entre el comensal y el
camarero. Servicio versus Disfrute
2)
Organización Interior del restaurante: desarrollo de áreas del
establecimiento. Los 10 mandamientos de un restó. Desarrollo
de la puesta en escena. Conceptos de ambientación para eventos
y fiestas.
3)La
Iluminación: modificar los espacios interiores ó exteriores
mediante la luz, fuentes de luz disponibles en el mercado,
como encarar un proyecto de iluminación, modificación del
“clima” del salón comedor, iluminar según la atmosfera buscada,
luminarias, etc.
4)Identidad Institucional I: Premisas de confección y armado.
Concepto de diseño y fidelización del cliente. Carácter
institucional del establecimiento gastronómico
5)Identidad Institucional II: Éxito ó Fracaso del
emprendimiento. Trabajos interdisciplinarios. Promoción y
Publicidad. Herramientas de presentación del Restó.
Estrategias de marketing
6)Clase
de Ejercitación
MODULO 3
1)
Ambientaciones para Restaurantes: ANTIGUAS. Conceptos y
Aplicación. Diferencias sensibles entre Local Comercial y
Restaurante
2)
Ambientaciones para Restaurantes: RACIONALISTAS. Conceptos y
Aplicación. Diferencias sensibles entre Local Comercial y
Restaurante
3)
Ambientaciones para Restaurantes: IDEOLOGICAS. Conceptos y
Aplicación. Diferencias sensibles entre Local Comercial y
Restaurante
4)
Ambientaciones para Restaurantes: ECOLOGICAS. Conceptos y
Aplicación. Diferencias sensibles entre Local Comercial y
Restaurante
5)
Ambientaciones para Restaurantes: TEMATICAS. Conceptos y
Aplicación. Diferencias sensibles entre Local Comercial y
Restaurante
6)Clase
de Ejercitación
Certificados de Acreditación:
Todos
los participantes obtendrán un certificado que acreditará su
asistencia a la finalización del curso.
A los
alumnos que hayan superado el curso les será entregado un
Certificado de Acreditación Digital
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