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La
imagen de una empresa tiene, en las ferias comerciales, una
ocasión única para mostrar, a través de su Stand, la
singularidad de sus productos y/ó servicios
El “Stand” es una construcción efímera, un proyecto abierto
que convierte a la propuesta, en un campo de experimentación a
partir de un atractivo juego estético para la vista del
potencial consumidor.
La comunicación actual para cualquier empresa remite
indefectiblemente a medios excesivamente virtuales tales como
televisión, Internet, medios gráficos, publicidad, etc.: el
Stand en sí mismo es el único hecho físico palpable, que
permite la interrelación y la comunicación directa con los
futuros clientes, lugar de intercambio por excelencia tanto
comercial como técnico y de actualización, referida al mercado
en que se desarrolla la empresa.
La arquitectura efímera que propugnan los stands en
exposiciones feriales, ha sido siempre terreno abonado para
investigaciones técnicas, morfológicas y estilísticas por su
bajo costo y su escasa permanencia.
A esto se une la posibilidad de poder realizar reiteradamente
un pequeño “edificio” con exclusivas condiciones y
características de carácter empresarial, viniendo además
impuesto este carácter reiterativo por los propios comitentes,
celosos guardianes de la imagen corporativa de sus empresas,
que exigen guardar un absoluto respeto a unas constantes
estéticas predeterminadas, al mismo tiempo que a los
restrictivos condicionantes de las instalaciones que en muchas
ocasiones deben poder reciclarse para futuras exhibiciones
introduciendo distintas variantes.
El diseño de arquitecturas ligeras y espacios para exposición
feriales ya no es un campo mas, entre otros, para la
actualización del diseñador sino, una profesión diferenciada
en la que se sintetizan arquitectura, imagen, comunicación y
marketing.
La imagen de la empresa tiene en el stand ferial su medio más
contundente: ningún otro evidencia tan directamente el perfil
de una organización: grande ó pequeña, al día ó
desactualizada, exitosa ó superviviente, con ó sin recursos,
líder ó seguidora, profesionalizada o no, con alto ó bajo
perfil, conservadora ó innovadora.
Dado que es el hábitat de la propia empresa, compromete su
identidad, mucho más que cualquier mensaje dirigido
exclusivamente hacia afuera, como por ejemplo, la publicidad.
Por ello, los rasgos de la arquitectura son automáticamente
asignados a su propietario.
Otra característica de la arquitectura publicitaria, que
constituye un privilegio respecto de los demos recursos de la
empresa, es su carácter espacial, que multiplica los medios de
percepción de las cualidades de su propietario.
Entre todos los mensajes de la empresa, el stand es el único
"signo habitable": aporta importantes vivencias ambientales
-clima, acústica, espacio recorrible, confort, etc.- La
capacidad del stand para granjearse la simpatía del visitante
es, por ello, notablemente superior a la de cualquier otro
medio.
Su permanente mutación según los tiempos, según los objetivos,
según los elementos mostrados, según infinitos factores
permanentemente cambiantes, es única.
Haciendo honor a su modernidad, comparte tanto su proceso
creativo como su relación con las artes jóvenes: el diseño
gráfico, el diseño industrial, el diseño audiovisual, la
publicidad.
No porque así se decidió, sino porque sin ellos no puede
realizarse. Como el stand es un factor publicitario, en su más
amplio sentido, también la publicidad es parte suya.
Su gran desafío reside en que todos estos componentes de la
comunicación se ordenen para convertirlos en un relato
arquitectónico fugaz, pero a su vez muy fuerte.
Esta condición es la que lo hace no sólo útil, sino también
bello. Es decir, la estructuración de los elementos no solo
responde a las demandas de clientes y usuarios, sino que a
través de ella, genera sensaciones, sentimientos y emociones.
Estas arquitecturas representan, en todo el sentido del
término, a la empresa: transmiten su perfil y constituyen un
"eco" de su imagen global.
No es casual, entonces, que el crecimiento de la demanda de
diseño de stands haya creado un mercado y se haya desarrollado
la respectiva respuesta profesional: los estudios de diseño y
arquitectura publicitaria ó comercial, cuya especialización no
reside en proveer un espacio meramente singular sino,
fundamentalmente, ajustado al perfil y al posicionamiento
estratégico de la empresa, con un máximo grado de destaque
cualitativo respecto de la competencia.
Las arquitecturas efímeras ó ligeras constituyen, entonces, no
solo un espacio para exhibir una oferta, sino un recurso clave
de imagen y posicionamiento de la empresa, ante los públicos y
mercados que se desee captar.
Objetivos del Workshop:
El workshop se propone investigar el diseño de Stands para
Exposiciones Feriales, desde un proceso de actos y decisiones
creativas, que capaciten al alumno hacia la investigación y
profundización del diseño de los espacios destinados a
arquitecturas efímeras, a partir de un proceso de estudio, en
el cual se revele la idea de que el stand es un fenómeno
público y colectivo. Compartiendo el mismo lugar con otros, de
características similares, su presencia es competitiva, su
función es responder a una necesidad de neto corte empresarial
.
Con su fugacidad aspira a consecuencias duraderas, busca
efectos fuertes, resultados trascendentes a su propio tiempo.
Con su presencia efímera compite por efectos que permanezcan.
Su brevedad se complementa con lo masivo. Veloz y eficazmente,
tiene que hacer llegar su mensaje a una enorme cantidad de
receptores.
El alumno irá desarrollando estrategias de diseño proyectual
tales como la determinación concreta del carácter fundamental
del stand, valido hasta hoy: su función no es solo contener
una mostración, sino que el mismo se muestra como referente a
lo contenido, configurando una sola unidad entre lo expuesto y
el espacio diseñado y construido para un tiempo tan breve,
cual breve es la misma exposición.
Dicho control del espacio como recurso de imagen, significa
una intervención especializada sobre la arquitectura, que
garantice un máximo de rentabilización de las inversiones en
dichas instalaciones efímeras.
El curso actuará propiciando el interés hacia escenarios
diferentes dentro de la actual oferta de estudios de diseño de
stands, en donde se pueda ser capaz de generar nuevas
propuestas para exposiciones, basada en el estudio del diseño,
la construcción y la creatividad.
A partir de una constante búsqueda, se insistirá durante toda
la cursada en el desarrollo de nuevos diseños, donde las
experiencias suministren un punto de partida para escoger el
estilo más adecuado hacia la conformidad de los clientes.
Metodología de Trabajo:
El workshop se desarrollará en clases teórico- prácticas las
cuales apuntaran a que el alumno asuma las capacidades de la
arquitectura efímera del stand, en donde el programa de diseño
puede compararse con un "brief” de campaña publicitaria: el
diseñador del stand deberá traducir en términos espaciales el
mensaje de la empresa.
El diseñador tiene un papel clave en la singularidad de los
diseños. Una propuesta de diseño ajustada a la empresa y su
mensaje, en la circunstancia y entorno concretos, permitirá
que el stand de exposición satisfaga múltiples funciones, como
son:
-Respuestas creativas a requerimientos, tanto de sólidas señas
de identidad, como de noveles empresas expositoras.
-Exploración proyectual normativa según ideas e intenciones de
su cliente.
-Focalización neta garantizada del Stand, exterior e interior.
-Zonas de exposición diseñadas en base a estudios de flujos y
regímenes circulatorios.
-Plataformas y soportes de exposición, con gran impacto
visual.
-Seguimiento del proyecto desde el inicio hasta el desarme
final.
-Tratamiento racional de formas y colores, según el
anunciante.
-Disposición planimétrica de elementos morfológicos, según
tratamientos físicos y visuales.
-Desarrollos de trabajos lumínicos y acústicos de
jerarquización del proyecto.
-Diseño de estrategia comunicacional, señalética e
identificación marcaria según desarrollo distintivo.
A través de los distintos temas estudiados durante la cursada,
el alumno adquiere la destreza y habilidad necesaria para
comprender que el stand se dirige a un sin fin de
concurrentes, cuya presencia también, más que estar ó
permanecer, es un atravesar, es un pasar.
Mediante este Workshop de Diseño de Stands, se ofrece la
posibilidad de capacitarse en lo sustantivo para dedicarse de
pleno a esta profesión en donde el stand es producto de una
arquitectura intensiva: por su diseño y montaje, por su
función ajetreada, por su desmontaje.
Por su programa, el stand, no debe soportar la pesada carga de
durar, perdurar y sobrevivir; puede ser audaz, innovador y,
algunas veces, convertirse en destacado signo de un movimiento
vanguardista.
No obstante, esta misma particularidad hace que sus materiales
se degraden con rapidez y, en caso hasta el mismo diseño,
puede provocar superficialidad. Todo tiene que suceder en un
instante.
Lo que no puede "decir" durante un tiempo largo, lo "dice" en
la brevedad de contados días; debe valerse del impacto.
Implementación:
La duración del curso será de 8 clases (2 meses) de 2 horas
cada una, en las cuales se explicitarán los contenidos
teóricos así como los prácticos, siempre desde una óptica
actual acorde a las nuevas tendencias del diseño contemporáneo
de Stands para Exposiciones Feriales.
Este workshop está dirigido a todas aquellas personas que
quieran iniciarse en el mundo de la decoración y el diseño de
stands, a partir del estudio y la investigación en profundidad
de los principios fundamentales para la adquisición de
conocimientos y la profesionalización de la actividad como
proyectista y diseñador.
También esta apuntado a todos aquellos propietarios y
directores de empresas que quieran optimizar sus stands
institucionales en las distintas ferias en donde se presenten,
a fin de conocer los conceptos básicos de diseño que
intervienen en su elaboración, así como los factores que
inciden en la exposición y venta de los servicios y/o
productos expuestos dentro del espacio expositivo.
NO HACEN FALTA CONOCIMIENTOS PREVIOS SOBRE EL TEMA, PARA
PARTICIPAR DEL WORKSHOP.
Certificados de Acreditación y Material de Estudio:
Todos los participantes obtendrán un Certificado que
acreditará su asistencia a la finalización del curso. Asimismo
estarán disponibles para el alumno, diversos tipos de Apuntes
y Materiales de estudio durante la cursada.
A las personas que hayan superado el curso les será entregado
un Certificado de Acreditación de Asistencia emitido por
CENTRO FD-Capacitación y Formación Profesional
Salida Laboral:
El workshop capacita para conocer los fundamentos generales
del diseño de Stands para Exposiciones Feriales, en lo que
refiere a conceptos de proyectación, materiales y realización
a fin de poder planificar y desarrollar en forma profesional
el proyecto y la materialización de un stand: la función
promocional, el componente expositivo, el concepto
institucional y publicitario, la composición proyectual desde
lo comunicacional, el desarrollo de la marca empresarial, el
color, la imagen corporativa, etc.
El alumno será adiestrado para proponer y/ó potenciar su
propio emprendimiento laboral de Diseño y Decoración de
Stands, desde una inserción empresarial adecuada en mercados
nacionales e internacionales, a partir de la realización de
stands de alto valor creativo, publicitario, expositivo y
comercial.
Asimismo el workshop capacita en diferentes aspectos de
gestión y cobro de honorarios para trabajar como diseñador
profesional, como free-lance, ó bien, en agencias
publicitarias, grandes empresas, estudios de interiorismo,
etc.
Temario principal del Workshop:
-Definiciones y Características del stand en la actualidad de
las ferias expositivas. Panorama nacional e internacional
-Creatividad: innovación compositiva del proyecto. La
reelaboración de conceptos materiales, funcionales y
espaciales. La alquimia del acto de probar, de innovar, de
improvisar.
-Comunicación Persuasiva con el Mercado. Publicidad y
promoción desde la arquitectura
-Cualificación y Tratamiento de los espacios: la creciente
necesidad de las empresas de instrumentar al máximo sus
propios medios como canales de imagen y comunicación. Los
criterios arquitectónicos y el cliente
-Arquitectura efímera: la variabilidad en el proyecto.
Despreocupación de cánones compositivos, técnicos y matericos.
Tendencias actuales de diseño
-Color e Iluminación: intangibles al servicio de la promoción
publicitaria del producto a mostrar
-Ambientación y Escenografía: La expresión del espacio. El
aspecto compositivo del mensaje a transmitir.
-Comunicación e Imagen: las necesidades de la empresa.
Aprovechamiento al máximo de los recursos comunicativos.
-La Estética Decorativa: morfologías recomendadas, recursos
para diseñar, herramientas de presentación, formas de abordaje
del proyecto, estilos de decoración.
-La Imagen Corporativa: el tratamiento del stand a partir de
una clara identificación institucional.
-Filosofía Empresaria: exhibir y exhibirse. La creación de
vínculos tangibles con el potencial cliente.
-Especializaciones al Servicio de la Imagen de la Empresa: la
grafica corporativa, el interiorismo corporativo, el
equipamiento corporativo.
-Procesos de Diseño: la organización funcional eficiente.
Sustento teórico con la apoyatura del diseño. Ideas
generatrices. Sistemas Organizativos Espaciales.
-Soportes Expositivos: Formas y disposición de productos.
Relación con el producto a exponer. Las técnicas más
representativas. Exposiciones especiales.
-El Proyecto del Stand: análisis del encargo, organización de
la propuesta. Bajada marcaria.
-Materialidad del Stand: la libertad en la elección de
materiales y su aplicación desde lo creativo.
-Factores determinantes del Proyecto: límites, equilibrios,
proporcionalidad, escalas, armonías, ritmos y lenguaje.
-Montaje y Armado: conceptos de organización, planificación,
desarrollo y gestión del stand dentro del predio ferial.
-Etapas esenciales en la Planificación. Organización del
antes, durante y después del armado. Riesgos y cuidados de la
profesión. Comportamiento dentro del predio ferial.
-Proveedores e Infraestructura: relaciones contractuales de
acuerdo al encargo. Intendencias. Contratación de promotoras
para el stand.
-Trato con el Cliente. Honorarios: Formas concretas de cobrar
la tarea profesional. Tipos de honorarios. Redacción de
Presupuestos. Estrategias para la generación de proyectos
laborales personales.
-El Stand y la Competencia: Acciones definidas para
contrarrestar sus avances desde la propuesta de diseño del
proyecto
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